捣练图

这幅画画了什么?

《捣练图》描绘的是唐代宫廷妇女制作丝绸的场景。画中共有12个人物,从左到右可以看到三组不同的劳动:有人用木杵捣打丝绢,有人理线、缝纫,还有人把丝绢拉开、熨平。画面中还有一个调皮的小女孩钻到丝绢下面,让原本重复的劳动场景多了几分生活气息。

需要注意的是,《捣练图》不是一张严格按照时间顺序画出来的“古代丝绸加工说明书”。比如捣练完之后并不是需要理线和缝纫,可以直接到下一步熨烫。

画中细节

《摹捣练图》是北宋时期对唐代张萱同名作品的精摹本,描绘了宫廷仕女捣练、熨烫、缝制丝织品的劳动场景,展现了宋代宫廷绘画对唐代人物画风格的继承与再现。

主要内容

描绘宫廷仕女分组进行捣练、熨烫、缝制等丝织品加工工序的场景。

风格与技法特征

线条精细流畅,继承了唐代仕女画的造型特点。

设色典雅富丽,以矿物颜料为主,色彩沉稳。

人物体态丰腴,面容圆润,具有唐代仕女的典型特征。

画面工整细致,体现了宋代宫廷绘画的严谨风格。

整体构图方式

画面采用横向长卷形式,将捣练、熨烫、缝制三组场景从左至右依次排列,形成连贯的叙事序列。各组人物通过动作与道具相互关联,构图平稳均衡,注重人物间的呼应关系。

欣赏方法

欣赏这幅画时,可先整体观察长卷的横向布局与三组场景的连贯安排。注意画中仕女们不同的劳动姿态与细腻的表情,体会唐代仕女丰腴圆润的造型特点如何在宋代摹本中得到再现。观察画面的线条运用与典雅设色,感受宋代宫廷绘画工整细致的风格。

人物形象

画面中共描绘十二位宫廷仕女,分为三组进行劳动。第一组四位仕女手持木杵捣练,姿态各异,有的站立捣击,有的侧身辅助。第二组两位仕女拉扯绢帛,一位仕女手持熨斗熨烫,另一位蹲坐扇火加热熨斗。第三组三位仕女围坐缝制,一位年轻仕女在绢下嬉戏。人物体态丰腴,面容圆润,衣着华丽,发髻高耸,具有唐代仕女的典型特征。

《捣练图》为什么要叫《捣练图》?

“练”指经过初步加工的丝织品。古人会用木杵反复捣打,使丝绸变得更加柔软、平整。画面左侧的女子正在进行这种加工,因此这幅画被称为《捣练图》。

《捣练图》画的是什么?描绘了什么场景?

《捣练图》描绘的是宫廷女子加工丝绸的场景。画面从左到右可以看到捣练、整理丝绢和熨练等不同工序,同时也展现了唐代女性的服饰和生活状态。

《捣练图》是唐代张萱的真迹吗?

不是。张萱的唐代原作已经失传,现在流传的《捣练图》通常被认为是宋代摹本。虽然不是张萱的亲笔原作,但宋摹本仍然保留了唐代仕女画的重要特点。

《捣练图》中的小女孩在做什么?

画面中间偏右的位置,一个小女孩从白色丝绢下面探出身子。周围的女子正在整理丝绢,她却躲在丝绢下面玩耍。这个小动作让原本比较规整的劳动场景多了一些生活气息。

《捣练图》中的“捣练”是怎么做的?

古代丝绸织成后还需要进一步加工。女子用木杵反复捣打丝绸,使它变得柔软、平整,然后再进行整理、熨练等工序。画面左侧表现的就是这一过程。

《捣练图》为什么人物都穿得这么华丽?

画中的人物并不是普通劳动者,而是宫廷女性。画家除了表现她们加工丝绸的活动,也特别描绘了服装、发式和姿态,因此这幅画同时成为研究唐代宫廷女性服饰和生活的重要图像资料。

《捣练图》有什么历史价值?

《捣练图》不仅是一幅仕女画,也保存了古代丝绸加工和宫廷女性生活的图像信息。画中的服饰、发式、劳动工具和人物动作,都可以帮助我们了解唐代社会生活。由于张萱原作已经失传,现存宋摹本也具有重要的艺术史和历史资料价值。


流传经历

  1. 北宋徽宗内府收藏

    现存《捣练图》被认为是宋徽宗赵佶摹张萱原作的宋代摹本。张萱原作曾收入北宋《宣和画谱》,这件摹本也与宋徽宗宫廷收藏有关。不过画卷没有赵佶的亲笔款识,因此“宋徽宗亲摹”仍属于传统著录和后世鉴定中的说法。

  2. 金章宗内府收藏

    北宋灭亡后,宋代宫廷书画大量进入金朝。这幅画后来进入金章宗完颜璟的内府,画卷上留下金章宗仿宋徽宗瘦金体所题的“天水摹张萱捣练图”,并钤有“明昌”“秘府”等金章宗收藏印。这些印记是目前较明确的早期收藏证据。

  3. 元代张晏、张绅递藏

    金章宗之后,画卷曾由元代收藏家张晏收藏,画上留有张晏的鉴藏印。元末明初书法家张绅也曾在画上题诗,为这幅画留下了元末明初时期的流传线索。

  4. 明代流传不详

    张绅之后至清初的具体收藏经过目前缺少连续可靠的记录。明代张慎曾在《丹铅总录》中谈到古代《捣衣图》,后来的沈从文认为,他所见到的很可能就是这件宋代摹本,但这一说法属于后人的考证。

  5. 高士奇收藏

    清初,这幅画进入著名学者、收藏家高士奇手中。高士奇在题跋中写道“余得此卷于京师,携归江村”,说明他是在康熙年间于北京得到这幅画,之后带回自己的家乡江村收藏。这也是流传过程中少见的、明确记载获得经过的一段。

  6. 清代继续流传

    高士奇收藏之后,画卷又经过谢淞洲、金望乔等清代收藏家之手。晚清时期,翁同龢在1882年的日记中记载曾见到这幅“宣和临张萱《捣练图》”,说明当时作品仍在北京书画收藏圈中流传。

  7. 晚清收藏家递藏

    晚清时期,这幅画又曾归高湘舲等收藏家收藏。由于当时收藏者之间的转手记录并不完整,目前只能根据画上印章、题跋和同时代文献大致还原这一阶段的流传。

  8. 1912年购入波士顿美术馆

    1912年,日本美术史家冈仓天心为波士顿美术馆赴中国搜集艺术品,在北京从一位清朝贵族手中购得这幅画。同年8月,《捣练图》进入波士顿美术馆收藏,此后一直保存于该馆。

  9. 2012年回到中国展出

    2012年,《捣练图》入藏波士顿美术馆整整100年后,曾赴上海博物馆参加美国藏中国古代书画珍品展,这是它离开中国后首次回到中国公开展出。

历代题跋

题跋作者张绅,元末明初人,题跋时间: 明昌题签之后

右宣和临张萱捣练图,明昌以郡望题签,款之七重,盖亦爱之深,乃知嫫母之姿,亦有效其颦者,何邪?
齐郡张绅。

释文

右边这幅,是宣和年间临摹张萱的《捣练图》。金明昌年间又以“郡望”题写了题签,并钤盖了七方印玺,可见金章宗对这幅画十分喜爱。由此看来,即使是嫫母这样的丑女,也会有人模仿她皱眉的样子,为什么会这样呢?

齐郡张绅。

备注

这里的“嫫母”是古代传说中的丑女。张绅是在借典故调侃画中仕女的美貌与后世摹画者之间的关系。这段话并不是在说画中人物是嫫母,而是在感叹后世如此珍爱、摹写这类人物画。现存资料对这段文字的录文基本一致。

题跋作者金章宗完颜璟,题跋时间:金明昌年间(1190—1195)

天水摹张萱捣练图

释文

天水(指赵佶)临摹张萱的《捣练图》

备注

“天水”是宋朝赵氏皇族的郡望,因此这里通常被理解为以“天水”代指宋徽宗赵佶。传统上据此认为这件作品是宋徽宗摹张萱《捣练图》,但现代研究对“是否为赵佶亲笔摹写”仍有不同看法,也有观点认为可能出自北宋画院画家之手。

钤印/印章

“金望乔鉴藏印”

所属
金望乔
含义
清末收藏家金望乔的鉴藏印记。
备注
金望乔曾收藏此卷。现有研究根据收藏印追溯到其收藏经历,但目前公开资料不足以可靠确认画面上每一方金望乔印的具体印文,因此不在此虚构具体印名。

“高士奇鉴藏印”

所属
高士奇
含义
清初收藏家高士奇收藏、鉴赏此卷的印记。
备注
高士奇曾收藏此卷,卷后有其题跋。现有资料确认画卷上有高士奇鉴藏印,但公开资料没有可靠地逐一对应其所有具体印文,因此这里不将不同位置的印章擅自拆分为多个印名。

“明昌御览”

所属
金章宗完颜璟
含义
表示金章宗亲自阅览、鉴赏过此件作品。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,通常钤于卷尾拖尾空白处的中央。与其他六方骑缝印不同,这一方一般直接钤在拖尾中央。

“群玉中秘”

所属
金章宗完颜璟
含义
“群玉”指宫廷珍藏的书画珍品,“中秘”指宫廷秘藏。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,位于后隔水与拖尾的骑缝处。该印在《捣练图》上的印文和位置,被研究者用作比较其他作品中“群玉中秘”印的重要标准。

“内殿珍玩”

所属
金章宗完颜璟
含义
皇宫内殿收藏的珍贵玩赏之物。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,通常钤于画心与后隔水右下角的骑缝处。

“御府宝绘”

所属
金章宗完颜璟
含义
皇帝内府收藏的珍贵绘画。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,通常钤于画心与后隔水右上角的骑缝处。相关研究将《捣练图》上的这方印与其他可靠的“明昌七玺”印相互比对,认为印文一致。

“明昌宝玩”

所属
金章宗完颜璟
含义
明昌年间宫廷珍藏、玩赏之物。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,通常钤于前隔水与画心右下角的骑缝处。

“明昌”

所属
金章宗完颜璟
含义
金章宗完颜璟的年号“明昌”,用于表明皇帝本人对作品的收藏或鉴赏。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,钤于卷首题签“天水摹张萱捣练图”附近的骑缝位置。

“秘府”

所属
金章宗完颜璟
含义
皇帝内府收藏书画的标志,“秘府”即宫廷秘藏之所。
备注
金章宗“明昌七玺”之一,为葫芦形印。一般钤于卷首引首与前隔水的骑缝处,是金章宗仿效宋徽宗“宣和七玺”形成的内府鉴藏印体系的一部分。
原作者
张萱
类型
人物画
主题
仕女,宫廷
年代
约12世纪
材质
绢本设色
尺幅
37 × 145.3 cm

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