武侯高卧图卷
这幅画画了什么？
画里画的是诸葛亮隐居南阳时在竹林下休息的情景。
画面中，一片修竹占据了大部分背景，竹竿高高挺立，竹叶密集交错。竹林下的草地上，诸葛亮袒胸露怀，侧身躺卧，头枕着书匣，姿态十分放松，身边没有其他人物。人物周围只有竹子、草地和少量空白，画面内容很集中。
这里的“高卧”指诸葛亮出山辅佐刘备以前隐居时的生活状态，因此整幅画主要围绕竹林中的诸葛亮展开。
《武侯高卧图卷》是明代宣宗皇帝朱瞻基的御笔人物画，描绘了三国时期著名政治家、军事家诸葛亮（字孔明，号卧龙）隐居南阳、高卧草庐时的形象。作品以简洁的笔墨刻画了诸葛亮超然物外、胸怀天下的名士风范，是明代宫廷绘画中具有代表性的帝王亲笔之作。
创作背景
明宣宗朱瞻基御笔，描绘三国时期蜀汉丞相诸葛亮隐居南阳时的形象。
主要内容
描绘诸葛亮（武侯）于草庐中高卧休息的场景。
风格与技法特征
白描手法，线条简洁流畅，注重人物神态与衣纹质感的表达。
文人画意趣，画面疏朗，意境清雅，体现了明代宫廷绘画中文人气息的融入。
帝王御笔，笔法稳健，气度雍容，具有独特的皇家审美特质。
整体构图方式
画面采用横向构图，人物居于画面中心偏右位置，呈卧姿，与左侧的简略环境（如草庐暗示）形成疏密对比。整体布局简洁，留白较多，营造出空旷、宁静的隐逸氛围。视觉焦点自然落在人物舒展的形态和闲适的神情上。
作品亮点
明代宣宗皇帝朱瞻基的御笔真迹，具有重要的历史与艺术价值。
以简洁的白描手法生动刻画了诸葛亮这一历史人物的经典形象。
体现了明代前期宫廷绘画融合文人意趣的风格特点。
欣赏方法
欣赏此画时，可首先关注其作为明代皇帝御笔的独特身份。画面极其简洁，重点在于人物神态与线条韵味。观察诸葛亮卧姿的舒展与闲适，体会线条如何勾勒出衣纹的流畅与身体的放松感。画面大量留白，营造出空旷宁静的隐逸之境，让人联想到诸葛亮“淡泊明志，宁静致远”的胸怀。作为一幅帝王描绘历史贤臣的作品，它也寄托了统治者对治国良才的向往与赞赏。
研究价值
作为明代宣宗皇帝的御笔人物画，是研究明代宫廷绘画、帝王艺术活动与审美取向的重要实物资料。作品以诸葛亮为题，反映了明代前期统治者对历史贤臣的推崇与自身政治理想的寄托。其简洁的白描画风，也为探讨明代人物画技法与文人画影响提供了案例。
人物形象
画面中心人物为诸葛亮，身着宽袍，侧卧于地，一手曲肘支撑头部，另一手自然放置，双腿微曲，姿态闲适放松，神情恬淡，刻画出一位隐居贤士超脱、从容的形象。
流传经历
1428年·朱瞻基赐予陈瑄
明宣德三年（1428年），朱瞻基创作《武侯高卧图》，并赐给平江伯陈瑄。画上御款明确写有“宣德戊申御笔戏写，赐平江伯陈瑄”，钤“广运之宝”。陈瑄长期负责漕运、水利等事务，朱瞻基借诸葛亮隐居待时的故事勉励这位功臣。
1454年·陈循题跋
明景泰五年（1454年），陈循为此图题跋，称这是宣宗皇帝赐给陈瑄的作品，并追述陈瑄辅佐明成祖、督运漕粮的功绩。此时作品仍在陈瑄后人一系中流传。
1483年·程敏政题跋
明成化十九年（1483年），程敏政为此图题跋，称其为“宣宗皇帝御笔相传”的诸葛武侯高卧图，并再次记述此画为赐给陈瑄之作。题跋表明作品在陈瑄后裔中继续保存。
清代·入藏清宫内府
明代以后，作品进入清宫内府收藏。乾隆时期以后，画上留下清宫鉴藏印，并被收入清宫书画著录体系《石渠宝笈》及其续编。
近现代·故宫博物院收藏
清宫旧藏书画后来由故宫博物院承接收藏，《武侯高卧图》成为北京故宫博物院藏品。
故宫博物院收藏至今
目前《武侯高卧图卷》收藏于北京故宫博物院，纸本墨笔，纵27.7厘米、横40.5厘米。
历代题跋
宣德戊申御笔戏写
宣德戊申年（1428年），皇帝御笔游戏之作。
明宣宗朱瞻基自题款，表明创作时间和“御笔”性质。
钤印/印章
“广运之宝”
- 明宣宗朱瞻基
- 明代皇帝玺印之一，常用于书画鉴赏收藏。
