双清图轴
这幅画画了什么？
《双清图轴》画的是梅花与水仙相伴生长的清雅花卉。
画面中一株梅树从下方伸展，树干苍劲，枝条横斜交错，枝头开着梅花；梅树下方和一侧生长着水仙，细长的叶片向不同方向舒展，白色花朵有的仰起、有的低垂，有的盛开、有的含苞。背景以淡淡的花青染开，留下大片空白，使梅花和水仙显得更加清秀。故宫称梅花、水仙都属于传统绘画中所说的“清物”，因此取名“双清”。
恽寿平创作的纸本设色花鸟画立轴，以没骨法描绘花卉，体现了其清新雅致的艺术风格，现藏于北京故宫博物院。
创作背景
恽寿平是清初著名画家，以没骨花卉画著称，此作为其花鸟画代表作之一。
主要内容
描绘花卉题材，表达文人清雅情趣。
风格与技法特征
没骨法：不勾勒轮廓，直接以色彩点染成形，色彩清丽。
清新雅致：画面格调高雅，用色淡雅，富有文人气息。
整体构图方式
立轴式纵向构图，主体花卉居中或偏侧布置，注重物象的形态与色彩表现，画面简洁而富有生机。
作品亮点
恽寿平没骨花卉画的代表作品
体现了清初花鸟画的清新风格
北京故宫博物院重要馆藏
欣赏方法
欣赏这幅作品时，可以关注画家如何运用没骨法，不依赖线条勾勒，仅通过色彩的浓淡、深浅和笔触的点染来塑造花卉的形态与质感。体会画面中清新淡雅的色调所营造出的宁静、高雅的文人意境，感受恽寿平在花鸟画领域独特的艺术语言。
研究价值
作为恽寿平的代表作，是研究其没骨花卉画技法与艺术风格的重要实物资料，对于理解清初花鸟画的发展演变具有重要价值。
流传经历
恽寿平自藏或创作时期
康熙二十五年（1686），恽寿平55岁时作《双清图轴》。画上自题“丙寅春瓯香阁临，南田寿平”，说明作品作于其晚年时期。“瓯香阁”是恽寿平的斋号之一。
王翚题跋
作品完成后，王翚在画幅右侧题字，并钤“王翚之印”“石谷”两方印。恽寿平与王翚同为清初画坛重要画家，这一题字说明作品很早就进入了清初文人画家鉴赏、交游的范围。
清代民间递藏
王翚题字之后，作品继续在民间流传。现存画面上有“展轴神怡”等7方收藏印，但故宫公开藏品资料没有逐一公布这些收藏印的印主及具体递藏年代，因此无法可靠还原中间各位藏家的身份。
进入故宫博物院收藏
后来《双清图轴》进入北京故宫博物院收藏，成为故宫现藏恽寿平作品之一。具体通过购买、征集还是其他方式入藏，故宫公开资料未说明，因此不作推测。
故宫博物院收藏至今
现藏《双清图轴》纵88.5厘米、横54厘米，绢本设色。画面以梅花和水仙为主，故名“双清”。
