汉宫春晓图(画心)
这幅画画了什么?
《汉宫春晓图》描绘的是一座春日清晨的宫苑。画卷中亭台楼阁、花木池水交错分布,宫女和后妃们在庭院与殿堂间活动:有人梳妆、照镜、插花、浇花,有人弹琴、歌舞、下棋、读书,也有人逗孩子、赏鸟、扑蝶。画面还安排了画师为宫中女子画像等场景。随着画卷展开,可以看到一群群人物在不同院落中穿梭,像是在观看一场古代宫廷生活的长卷。
画中细节
创作背景
《汉宫春晓图》是明代画家仇英的代表作之一。画面借汉代宫廷为背景,描绘春日清晨宫苑中的各种人物活动。现藏于台北故宫博物院的这一卷,绢本设色,画心长约4.7米,仇英署款“实父仇英”。根据台北故宫的研究资料,这件作品大约完成于嘉靖二十一年(1542)以后,是为收藏家项元汴所作。
仇英生活在明代中期的苏州。这个时期江南经济和文化活动十分活跃,书画收藏也很兴盛。仇英出身并非传统的士大夫家庭,早年从事漆工,后来跟随画家周臣学习绘画,并通过与收藏家、文人交往,大量接触和临摹唐宋名画,逐渐形成了工笔人物、青绿山水和界画建筑都非常精细的画风。
《汉宫春晓图》正好体现了他的这些特点:人物画得细,建筑画得准,花木山石又非常繁密,整幅画既有宫廷生活的热闹,也有精致华丽的视觉效果。
“汉宫春晓”究竟讲了什么?
有意思的是,这幅画并没有一个从头到尾连续发展的故事。
“汉宫春晓”逐渐成为一种固定的绘画题材,用来描绘汉代宫廷中后妃、宫女等人的生活。不同画家、不同版本所画的内容并不完全相同。有的画毛延寿为王昭君画像,有的没有这个情节;人物活动也会随着版本变化。台北故宫甚至指出,这类作品“原无一定故事”。
因此,看这幅画时,可以把它理解成一幅汉代宫廷生活的长卷。
画中的人物有的梳妆、赏花、弹琴、下棋,有的读书、观画、鉴赏古物,还有人在庭院中休息、交谈。华丽的宫殿、庭院、假山、花木和池水穿插在人物之间,让整个宫苑显得非常宽阔。
其中还有一个特别值得留意的场景:画师毛延寿为王昭君画像。这个故事来自汉代王昭君的传说,也成为部分《汉宫春晓图》版本中的重要画面。台北故宫收藏的仇英本就包含这一情节。
这幅画为什么值得看?
1. 一幅画里画了大量不同的生活场景
《汉宫春晓图》最有意思的地方之一,是人物并没有集中在一个地方。
随着画卷展开,可以不断发现新的小场景:有人正在整理妆容,有人对镜梳妆,有人赏花,有人弹琴,有人下棋,还有人坐在庭院中休息。
这些人物的动作都很小,但组合在一起,就形成了一幅非常丰富的宫廷生活图景。
所以看这幅画时,不妨把它当成一幅古代版的“宫廷生活长卷”,慢慢寻找人物正在做什么。
2. 建筑和人物一样值得看
仇英画人物很出名,但这幅画里的宫殿、亭台、栏杆、门窗和庭院同样精彩。
楼阁并不是简单画一个轮廓,许多门窗、栏杆、屋檐和建筑结构都画得十分细致。宫殿之间又用山石、树木和花草隔开,使画面形成一个又一个小空间。
这种画建筑的方法叫界画,需要借助界尺等工具画出比较规整的线条。仇英尤其擅长人物与建筑结合的画面,因此他的宫苑题材作品常常显得非常精细。
3. 画中的“美女”并不是唯一看点
很多人第一次看到《汉宫春晓图》,最容易注意到的是一群穿着华丽服饰的宫女。
但仔细看会发现,仇英真正花费大量笔墨表现的,是人物之间不同的动作和活动。
同样是宫女,有的站着,有的坐着,有的俯身,有的回头,有的面对镜子,有的与身边人交谈。人物之间的姿态变化,让长卷不会变成一排排重复的人物。
这也是仇英人物画的重要特点:人物数量很多,却尽量让每个人都有自己的动作和位置。
一个很有意思的流传故事
这幅画在明代完成之后,很快就受到收藏家重视。
画卷后面留下了多位明代人的题跋。其中王守在嘉靖三十一年(1552)为这幅画题写诗文,吴奕、李日华等人后来也曾观看并留下评价。李日华在题跋中尤其称赞画中的人物、布局和设色。
这些题跋很有价值,因为它们说明这幅画在仇英去世前后,就已经进入了收藏和鉴赏的圈子,并不断被后来的藏家、文人观看。
其中还有一个细节很值得注意:仇英自己的署款只有“实父仇英”几个字,关于画面具体故事的说明,主要来自后来的研究和传统题材解释。
这也解释了为什么今天看到的各种《汉宫春晓图》,内容并不完全相同。
为什么后来出现了这么多《汉宫春晓图》?
《汉宫春晓图》后来成为非常受欢迎的宫廷题材,明清时期出现了大量临摹、仿作和衍生版本。
清代宫廷甚至专门让画家临仿仇英的《汉宫春晓图》。例如,丁观鹏在**乾隆三十三年(1768)奉命摹仿仇英笔意,留下了一卷《仿仇英汉宫春晓图》;冷枚也在康熙四十二年(1703)**奉敕仿制过这幅作品。
清代宫廷画家还根据这一题材继续创作新的《汉宫春晓图》,有些作品已经加入了清代宫廷绘画的特点。
因此,今天看到“《汉宫春晓图》”这个名字时,需要注意作者和版本。同名作品很多,它们并不都是仇英原作,画面内容也不完全一样。
欣赏这幅画,可以从哪里开始?
第一次看这幅画,可以按照三个层次慢慢看:
先看整体。
先不要急着寻找人物,看看宫殿、庭院、山石和花木是怎样连成一个完整的宫苑空间。
再看人物。
沿着画卷慢慢移动,观察每一组人物正在做什么。梳妆、弹琴、下棋、赏花、读书、观画等活动,会随着画卷不断出现。
最后找小故事。
特别留意毛延寿为王昭君画像的场景,再看看人物周围的家具、器物和建筑细节。
流传经历
创作与早期鉴藏(约1540—1544年)
仇英约于嘉靖十九年至二十三年(1540—1544)创作此卷。画心绢本设色,纵30.6厘米、横574.1厘米,卷末有“仇英实父谨製”款及“实父”“仇英”二印。完成后先经由明代收藏家汪爱荆等人鉴藏。
项元汴购藏(1567年)
隆庆初年,此卷被明代大收藏家项元汴购得。项元汴在卷首卷尾钤盖收藏印共三十四方,并于拖尾末端以细字书写“子孙永宝,值价贰佰金”,标明此卷为其收藏绘画中价格最昂者。另有传闻称此卷曾一度为严嵩藏于钤山堂,严嵩败落后方转入项元汴之手。
清初梁清标收藏(约17世纪中后期)
卷幅钤有梁清标收藏印六方,表明清初此卷曾由这位河北正定籍大鉴藏家递藏。梁清标历任户部尚书、保和殿大学士,斋号蕉林书屋,收藏书画之富甲于一时。
入清内府(1713年)
康熙五十二年三月,此卷作为恭庆康熙帝六十大寿的贺礼进入清宫廷,自此归入内府收藏。卷上陆续钤有“乾隆御览之宝”“御书房鉴藏宝”“石渠宝笈”“嘉庆御览之宝”“宣统御览之宝”等清宫鉴藏宝玺。对照《石渠宝笈》初编著录,本卷贮放于御书房,被定为“次等”。
清宫时期的临仿与著录
入宫后,此卷成为乾隆朝画院多次临仿的母本。乾隆元年,太监毛团交“汉宫春晓图手卷”传旨交陈源照样着色画一卷;乾隆二年又命陈枚另改画一卷,人物照原样,山石由唐岱渲染;乾隆三年命陈枚与芗荷香画画人起稿呈览;乾隆二十一年命姚文瀚用绢仿画;乾隆二十二年命金廷标仿画。此卷亦著录于《石渠宝笈》卷十五。
入藏台北故宫博物院及当代展览
该卷后随清宫文物迁运,现藏于台北故宫博物院。2014年10月4日至12月29日,在台北故宫博物院“明四大家特展之仇英作品展”中展出。台北故宫尚藏有另一卷同名作品,卷尾有王守、吴奕、李阳东诸人题跋,与本卷有别。
钤印/印章
“嘉慶御覽之寶”
- 清仁宗
- 嘉庆皇帝御览之宝。
- 清宫鉴藏宝玺。
“御書房鑑藏寶”
- 清高宗
- 清宫御书房用于鉴藏书画的宝玺。
- 清宫鉴藏宝玺。
“乾隆御覽之寶”
- 清高宗
- 乾隆皇帝御览之宝。
- 清宫鉴藏宝玺,说明作品曾进入乾隆时期的宫廷收藏体系。
“宣統御覽之寶”
- 宣統帝
- 宣统皇帝御览之宝,表示清宫皇帝曾经阅览、鉴藏此作。
- 清宫鉴藏宝玺。
“石渠寶笈”
- 清高宗
- 清代乾隆时期《石渠宝笈》著录、鉴藏体系所用印记。
- 清宫鉴藏宝玺。
“觀其大略”
- 梁清標
- 取自陶渊明《五柳先生传》“好读书,不求甚解;每有会意,便欣然忘食。常著文章自娱,颇示己志。忘怀得失,以此自终”的读书态度,后来常用来表示观其大意。
- 梁清标鉴藏印。
“檇李項氏士家寶玩”
- 項元汴
- 檇李项氏家族珍藏的宝玩。“檇李”是项氏家族所在地嘉兴一带的旧称。
- 项元汴家族收藏印。
“蕉林鑑定”
- 梁清標
- 蕉林收藏体系中的鉴定印。
- 梁清标鉴藏印。
“蕉林收藏”
- 梁清標
- 蕉林所收藏的书画。
- “蕉林”是梁清标重要的收藏斋号系统。
“蕉林玉立氏圖書”
- 梁清標
- 梁清标所用“蕉林”收藏系统的藏书画印。
- 梁清标鉴藏印。
“墨林祕玩”
- 項元汴
- 墨林秘藏、珍玩的书画。
- 项元汴鉴藏印。
“墨林生”
- 項元汴
- 墨林生,项元汴所用别号。
- 项元汴鉴藏印。
“墨林山人”
- 項元汴
- 墨林山人,项元汴所用别号。
- 项元汴鉴藏印。
“墨林子”
- 項元汴
- 墨林子,项元汴所用别号。
- 项元汴鉴藏印。
“蒼巖子”
- 梁清標
- 梁清标所用别号、字号性质的印文。
- 梁清标鉴藏印。
“圖史自娛”
- 梁清標
- 以观赏图画、阅读史籍自得其乐。
- 梁清标鉴藏印。
“項墨林鑑賞章”
- 項元汴
- 项墨林用于鉴赏书画的印章。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。
“項墨林父祕笈之印”
- 項元汴
- 项墨林父亲秘藏书画之印。“墨林”是项元汴的重要别号。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。
“項叔子”
- 項元汴
- 项元汴所用名号之一。
- 项元汴鉴藏印。
“項氏子京”
- 項元汴
- 项氏子京,即项元汴的姓氏与字号组合。
- 项元汴鉴藏印。
“項元汴印”
- 項元汴
- 项元汴姓名印。
- 项元汴重要鉴藏印之一。
“項子京家珍藏”
- 項元汴
- 项子京家中珍藏之物。
- 明确表示此作曾进入项元汴家族收藏。
“寄敖”
- 項元汴
- 项元汴所用别号、斋号性质的印文。
- 项元汴鉴藏印。
“退密”
- 項元汴
- “退密”是项元汴使用的字号、别号性质的印文。
- 项元汴鉴藏印。
“神游心賞”
- 項元汴
- 心神游于作品之中,并从中获得欣赏之乐。
- 项元汴鉴藏印。
“神”
- 項元汴
- 单字“神”,常用于品评书画神韵。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。
“桃花源裡人家”
- 項元汴
- 桃花源中的人家,借用陶渊明《桃花源记》的意象。
- 项元汴鉴藏印,带有隐逸生活的意味。
“宮保世家”
- 項元汴
- 宫保世家,带有家族身份与世代传承的意味。
- 项元汴鉴藏印。
“品”
- 項元汴
- 单字印“品”,含有品鉴、品评之意。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。
“沮溺之儔”
- 項元汴
- 取自长沮、桀溺的典故,带有隐逸、远离尘俗的意味。
- 项元汴鉴藏印。
“平生真賞”
- 項元汴
- 一生真正值得欣赏、珍藏的作品。
- 项元汴鉴藏印。
“天籟閣”
- 項元汴
- 天籁阁,项元汴的藏书、藏画处所名称。
- 项元汴著名收藏印。
“六藝之圃”
- 項元汴
- 六艺之园。“六艺”指古代传统的礼、乐、射、御、书、数。
- 项元汴鉴藏印。
“子孫永保”
- 項元汴
- 希望子孙永远保存、珍藏。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。卷末另有“子孙永保,价值两百金”的题记。
“子孫世昌”
- 項元汴
- 希望子孙世代昌盛。
- 项元汴鉴藏印,官方资料标注“重一”。
“子京父印”
- 項元汴
- 以“子京父”称项元汴的印章。
- 官方典藏资料标注“重一”,表示该印在画上重复出现。
“子京父印”
- 項元汴
- 以“子京父”称项元汴的印章。
- 项元汴鉴藏印,官方资料另记录有一方重复印记。
“子京”
- 項元汴
- 项元汴字子京,因此“子京”为其字号印。
- 项元汴的鉴藏印。
“仇英”
- 仇英
- 仇英姓名印。
- 与“實父”印同为作者款识下的两方印。
“實父”
- 仇英
- 仇英的字“实父”,属于作者自用印。
- 位于作者款识“仇英實父謹製”下方。



