邹一桂（1686—1772），字原褒，号小山，晚号二知老人，江苏无锡人，清代画家、官员。他以花鸟画名世，尤精花卉，著有专论花卉画法的《小山画谱》，在清代画坛有重要地位。

所属画派 邹一桂的花鸟画远承北宋院体工笔写生的传统，近接清初恽寿平的没骨画风。他没有自立新派，也不属于“扬州八怪”一类疏离正统的群体，而是清代宫廷与文人雅士所推重的恽派没骨花鸟的正脉传人。他的画风带有院体画的精工和文人的清雅，可归入恽寿平开创的“常州画派”体系。

画作主要题材 邹一桂的画作题材以花卉为主，旁及山水。花卉一类，他既画牡丹、芍药、菊花、海棠等传统名花，也常写山野闲花、药草蔬果，取材比一般院体画家更宽。《小山画谱》中记录的植物近二百种，多是其亲自观察和写生所得。山水画不是他的主要用力处，但偶尔为之，风格清丽平正。

作品的典型笔墨特点 邹一桂的笔墨有两方面突出特征：

• 没骨与勾染结合：他继承恽寿平没骨法，以色直接点染花瓣，不用墨线勾勒轮廓，但常在花蕊、叶脉等细部略加勾写，使形象既清透又骨力稳定。
• 重写生、重物理：他强调“以万物为师”，对花卉的开合向背、四时荣枯观察细致，笔下花叶姿态自然，较少程式化。其设色明丽而不浓腻，用粉尤讲分寸，有“粉光脂艳”之评。

师承关系 邹一桂的花卉画主要得自恽寿平的影响。他的父亲邹显吉与恽寿平有交往，家中收藏恽画较多，因此他早年即浸淫于恽氏没骨一路。但他不像恽寿平那样追求极致的空灵逸气，而更重物理准确与章法稳重，加入了较多理性的成分。

代表作品 邹一桂的代表作主要有：

• 《百花图卷》：分段写多种花卉，每段配有题识，是其花卉画的集中展现。
• 《小山画谱》中的附图及传世花卉册页多件，如北京故宫博物院藏《花卉册》。
• 《桃花图》《牡丹图》等单幅工笔花卉，也是体现其典型风格的重要作品。

作品时间线 邹一桂的绘画活动集中在雍正、乾隆两朝。他雍正五年（1727）中进士，此后一直在各地为官，官至内阁学士。为官期间利用余暇作画、撰写《小山画谱》，该书成书于乾隆二十一年（1756）前后。晚年家居无锡，以书画自娱，传世较多成熟期的花卉作品。其创作盛期大致在雍正后期至乾隆中期。

对后世的影响 邹一桂的主要影响在画论而不在开创画派。《小山画谱》是清代专论花卉画法的重要著作，提出“八法”“四知”，系统总结了花卉画的观察方法与技法，对学习工笔花卉者影响很大。绘画上，他延续并规整化了恽派没骨花卉，使这一路画风更加易学可循，对清代中后期的宫廷与民间花鸟画都有指导意义。

与其他画家的关系 邹一桂与时人蒋廷锡同朝，二人同为进士出身的高官画家，皆为清宫所重，但蒋画掺西法工整富丽，邹画更偏恽派文秀一路。他与后来的扬州画派没有直接交往，风格也迥异。与恽寿平是隔代呼应，并非直接师从，但后世常将二人并提，视为没骨花卉前后相续的重镇。

总的来说，邹一桂是清代中期恽派没骨花卉最重要的继承者和规范者，他以格物精神对待花卉写生，把文人趣味与院体功夫结合在一起，并通过《小山画谱》留下了系统的花卉画理论，对清代及后世的工笔花卉教学与创作影响深远。